日常生活中最常見的展廳空間形式是企業商用展廳，通常具有濃厚的商業色彩。對于更個性化的藝術展覽設計，對個性化的需求更加嚴格，并且在設計時經常選擇淡化強烈的營銷目的。雖然這種展示有一個明確的主題，但沒有特別的主要推廣，而且內容相似性很高，那么我們怎樣才能實現藝術展廳的概念呢？中潤展將分享四川展廳設計的一些經驗，并為您提供參考。

按類劃分，層層遞進：無論是繪畫還是藝術，它通常更加個性化，但也可以根據大小，類別和風格進行分類，并將具有高相似性的類別放在一個區域中。通過這種方式，展示可以統一和標準化，而不是混亂。按類別顯示，然后從大到小或從簡單到復雜。參觀者可以有一種漸進的感覺，展覽的主題將逐漸被觀眾所接受。

根據參展商的類別，突出個性特征：藝術展廳和企業展廳設計不同。藝術展品往往更注重作者的聲譽。因此，同一作者的作品往往放在同一區域，這不僅突出了作者的個人特色，而且方便游客參觀和欣賞。藝術品也不可能由著名藝術家展出，或以個人大師的形式和大多數普通的非著名作家展出。然后必須在主展位上展示著名的展品。其他作家形成星星的形式。

風格簡約，燈光色彩簡單：藝術展品有各種形式，色彩壓力較大。如果藝術展廳設計過于強調展廳的風格和顏色，可能會產生壓倒性的感覺并影響展覽效果。特別是，展廳內的燈光特別特別，通常是暖色調和深色調，幾乎沒有眩光和哨聲，因為藝術展品通常是關于材料，對燈光敏感，需要特別注意。

訪問體驗和可訪問性：藝術和實用商業展品往往彼此不同，這意味著它們不是很受歡迎，因為它們不允許直接接觸。在設計藝術展廳時，有必要通過專業設備改善參觀體驗，如觸摸屏展示，介紹展品和傳說的來龍去脈，甚至一些展廳提供獨立繪畫和自制的機會。工藝。通過這些個人經歷，您可以加深對展品的理解和理解。